Biographie

Né à San Francisco, l'altiste Brett Deubner s'est imposé comme l'un des plus grands altistes de sa génération. En tant que soliste recherché qui a joué avec des orchestres sur les cinq continents, Deubner a redéfini le rôle d '«artiste solo» et a donné à l'alto un nouveau statut dans le monde de la musique classique avec sa virtuosité, son engagement à défendre la nouvelle musique et son mentorat. des jeunes artistes de cette génération.

Deubner a étudié à l'Eastman School of Music de New York où ses principaux professeurs étaient Zvi Zeitlin (violon), Martha Katz (alto) et John Graham (alto). Chez Eastman, il se fait rapidement un nom en jouant comme soliste de violon et d'alto avec l'Eastman Philharmonia et à la tête de l'orchestre à Heidelberg au Festival Schloss Spiele. Après avoir obtenu son diplôme, Deubner a décroché avec succès des postes d'orchestre majeurs, a été membre fondateur de plusieurs ensembles de chambre très acclamés et a été membre de la faculté de cordes de grandes écoles de musique et a participé à des festivals de renommée mondiale.

En tant que soliste de concerto, les débuts de Deubner avec le New Jersey Symphony Orchestra, lauréat d'un Grammy Award, pour la première du Triple Concerto de Lalo Schifrin, ont donné lieu à de nombreux engagements ultérieurs aux États-Unis et à l'étranger. Deubner a continué à se produire dans le monde entier comme l'un des solistes d'alto les plus importants de ce siècle, ayant avec plus de 80 orchestres dans 11 pays l'approbation unanime pour la qualité «chaleureuse et pétillante» de son jeu. (Doblinger Press, Vienne) À ce jour, Deubner a reçu plus de 50 concertos pour alto composés et dédiés à lui et il a réalisé 20 CD sur divers labels tels que Naxos, Centaur, Innova et Albany, acclamés par la critique et des critiques élogieuses. Son dernier CD avec l'Orquesta de Heredia a remporté une nomination aux Latin Grammy 2019 pour «Meilleur enregistrement de CD classique».

L'un des solistes d'alto les plus occupés sur les scènes de concert d'aujourd'hui, Deubner fera ses débuts au cours de la saison 2019-2020 avec le Fort Wayne Philharmonic, le Portland Columbia Symphony, le Guayaquil Symphony en Equateur, le Reading Symphony, le North Mississippi Symphony et le Coastal. Symphonie de Géorgie pour n'en nommer que quelques-uns. Deubner interprétera à plusieurs reprises le concerto pour alto de Richard Danielpour cette saison, ainsi que les concertos de Joan Tower, Telemann, Vivaldi, Harberg, Mozart et la première mondiale du concerto «Merlin» de Daniel Perttu avec la Symphonie de Perrysburg.

Engagements récents avec la Symphonie de Grand Rapids, la Symphonie de Knoxville, la Symphonie de Missoula, la Symphonie nationale de l'Équateur, l'Orquesta Sinfonica de Loja, la Symphonie d'État de Medelin au Venezuela, le Thuringer Symphoniker d'Allemagne, l'Orchestre Bell'Arte de Paris, et le Kiev Kamerata d'Ukraine a suscité des éloges internationaux pour sa technique inégalée et sa puissante qualité vocale.

Au cours de la saison 2020-2021, Brett Deubner se produira avec le Bismarck Symphony, le Michigan Philharmonic, le Rigdewood Symphony, le Boston Civic Orchestra, l'Orlando Contemporary Chamber Orchestra ainsi que des visites de retour au Berklee College of Music, l'Olympia Philharmonic et le Round Top Festival Institute.

Collaborateur de musique de chambre dévoué et passionné, Deubner s'est produit avec Pinchas Zukerman, Joseph Kalichstein, Andre Michel-Schub, le Tokyo Quartet, le Vermeer Quartet, le Colorado Quartet ainsi que les clarinettistes Guy Deplus et Alexander Fiterstein, et les flûtistes Ransom Wilson et Carol Wincenc. Brett Douglas Deubner s'installe dans la région métropolitaine de New York où il fait actuellement partie de la faculté de cordes de la Aaron Copland School of Music du Queens College de New York. Il est membre de la faculté du Round Top Festival au Texas, du Festival international de musique de Guaranda, en Équateur et est le directeur de son propre festival à Syracuse, en Sicile. Brett Deubner est approuvé par D'Addario Strings et utilise Kaplan Amo. En 2017, il a reçu le certificat de reconnaissance du Congrès américain pour son engagement dans la musique et l'éducation. Il joue sur un alto fabriqué pour lui par Alejandro Bacelar.

"Infectious capriciousness"

                   -- The Strad